Albert Kriemler abordou Akris Fall 2026 de uma perspectiva profundamente tátil. Em colaboração com a artista têxtil colombiana Olga de Amaral, a designer explorou a relação entre tecelagem e narrativa, construindo uma coleção enraizada na textura, no artesanato e na experiência sensorial. “Não penso em palavras; Eu penso no toque e na textura”, Kriemler disse ao descrever seu processo. “Os tecidos são a minha linguagem.”
O desfile aconteceu no Palais de Tokyo, onde modelos emergiram de uma cortina de contas douradas e cintilantes que lembrava as instalações tecidas de Amaral. O conjunto estabeleceu imediatamente o tema central da coleção: o têxtil como narrativa. Para Kriemler, a conexão entre as palavras texto e têxtil-ambos derivados do latim tecerque significa “tecer” – serviu como ponto de partida conceitual.
A textura tornou-se o elemento definidor da coleção. As franjas apareceram em toda a linha, caindo em cascata de saias e vestidos em fios longos e fluidos que ecoavam o trabalho escultural têxtil de Amaral. Os vestidos lantejoulas cor de vinho brilhavam com o movimento, enquanto as peças arejadas com franjas balançavam dramaticamente a cada passo.
Kriemler equilibrou esta experimentação artística com o pragmatismo refinado que define Akris. A alfaiataria permaneceu central: casacos de gola alta, jaquetas de corte acentuado e saias esculturais fundamentaram a coleção na elegância usável. As silhuetas das roupas de trabalho foram elevadas através de uma fabricação luxuosa, reforçando a reputação da Akris de vestir mulheres poderosas com autoridade silenciosa.
A exploração de materiais desempenhou um papel fundamental. Peles artificiais, lã, couro, veludo e malhas grossas criaram camadas de contraste visual e tátil. Os suéteres oversized canelados acrescentavam suavidade às peças estruturadas, enquanto as saias e casacos de couro demonstravam a precisão técnica da marca. Um vestido preto e dourado com apliques dispostos na superfície conferiu uma dimensão escultural, reforçando o diálogo da coleção entre moda e arte.
A paleta combinou riqueza terrosa com detalhes vibrantes. Ouro, marrom, mostarda, preto e verde caçador ancoraram a coleção, enquanto o rosa vivo e o vermelho ousado introduziram momentos de drama. Um impressionante visual com cores bloqueadas em vermelho e rosa ofereceu uma das declarações mais gráficas do programa, ressaltando o uso confiante da cor por Kriemler.
Os acessórios reforçaram o foco tátil da coleção. Clutches douradas e bolsas compactas forneceram pontuação escultural, enquanto botas plataforma, mules com detalhes metálicos e bolsas com franjas complementaram a narrativa textural. Gorros de malha grossos adicionaram um contraponto casual às silhuetas polidas.
No final das contas, Akris Fall 2026 conseguiu traduzir a arte têxtil de Amaral em uma forma vestível. A coleção parecia conceitual e prática – uma interseção de artesanato, arquitetura e feminilidade moderna. Ao centralizar o tecido como linguagem central do design, Kriemler apresentou uma passarela que celebrava o poder da textura para comunicar emoção, memória e presença.
Veja abaixo a caminhada final:
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Imagens: Cortesia